这是⼀场探索⽇常⽣活中声⾳微妙存在的双⼈联展。展览透过细致的声⾳装置、微妙的影像作品、淡淡的绘画及⼿写字迹以及结合陶瓷的混合媒材作品,探讨个⼈的私密对话、城市嘀咕与环境韵律等声⾳碎⽚,从⽽塑造我们对⼈类沟通、记忆和空间的理解。置⾝于快速变迁的城市之中,HUMS 打造了⼀处平静的场域,邀请观众沉淀⼼绪、静⼼倾听。展出作品放⼤了那些常迷失于背景杂⾳中的声⾳,为被忽视的瞬间与误解建⽴⼀座宁静的档案库。这些作品共同反映了个⼈与环境之间相互依存的关系,并引发⼈们思考声⾳如何建构出情感与空间的意义。
策展人的话—邓明蔚
本次展览探讨了声⾳作为隐形的媒介,无论是仪式性的、环境中的,还是偶然听到的—如何以它为切⼊点从⽽揭⽰情绪,思想以及空间与社会的关系。 ⾝为⼀名拥有绘画背景的策展⼈,我将⾃⼰定位为推动者、叙事者和翻译者。这些⻆⾊源⾃于我多年的经历:带领他⼈认识这座城市的故事,并将内⼼的静默思绪转化为共识。与两位新锐艺术家的合作,赋予了我观察与聆听世界的新视野。尽管我们的创作媒介各异,但对事物细致⼊微的观察习惯将我们紧密联系在⼀起。我曾于2023年的群展《I Will See You When I See You》中初探这⼀主题,如今则带着全新的视⻆重返这⼀议题。我始终关注创作者们如何透过感官对话来回应⽇常⽣活。在延续以往对「转瞬即逝的时刻」与「静默观察」之探索的基础上,本次展览汇集了跨越不同维度的作品,旨在审视那些在私⼈与公共空间中常被忽视的微妙存在。是次展览提醒我们即便是最轻微的低吟也蕴含着故事,⽽我们⽇常零碎的⾔语也塑造着我们栖居的空间。
艺术家的话—林文枝
这系列作品始于我对⽇常声响的关注—从神坛前的祈祷,到街头陌⽣⼈偶然迸发的对话碎⽚。这些声⾳对林⽒⽽⾔从来不只是背景杂讯,⽽是个体与空间对话的珍贵档案,记录着⼈们在密集环境中的存在状态与情感。透过持续的采集与重组,她尝试将这些声⾳碎⽚转化。展览不仅关于声⾳本⾝,更关于「被忽略的细微存在」。当⼈们俯⾝聆听这些⽇常低语,或许会在他⼈的对话碎⽚中,辨认出⾃⼰同样压抑的情感与渴望,从⽽意识到:在这个看似疏离的都市中,我们始终通过声⾳相互连结。
艺术家的话—邓芷蔚
本次展览邀请众⼈倾听那些⽣活中近乎被忽视的声⾳。本次作品中,邓⽒主⼒探索及放⼤两种截然不同的静默状态;第⼀种是⽂化关系中翻译⽂字之间的数位虚空,以及亲密却疏离的家庭⽣活中那种可触知的宁静。第⼆种静默的创作灵感乃由回应林⽂枝对其祖⺟的记录⽽苏醒— 那源⾃她本⾝从亲密性疏离的关系中感受到深刻回响。在⺟亲的⽇常习惯中,邓⽒学会聆听另⼀种「仪式」:她每⽇吸烟的⽇常律动。所收集的灰烬不仅是残余物,更是⺟⼥共同⽣活的有形档案。经由转化为陶瓷釉料,这些灰烬包覆并模糊了转印的照⽚,将她们的关系凝结成⼀件永恒⽽脆弱的遗存物。 ⼀件作品运⽤科技来跨越距离;另⼀件则透过仪式将其纪录。邓⽒视两者皆是翻译的⾏为,诘问观者该如何记录并⾒证那些我们最亲近、却⼜远未真正理解之⼈。
低语备忘录
展览地点:香港艺术学院艺廊(香港湾仔港湾道2号香港艺术中心10楼)
展览日期:2026年10月5日至11月4日
时间: 上午11时至晚上8时(星期日及公众假期休息)
参展艺术家:林文枝|邓芷蔚
策展人:邓明蔚
开幕:2026年10月9日下午7时至8时(同时举行艺术家讲座)
